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GUILLERMO BARBIERI

GUILLERMO BARBIERI 

Guitariste, chanteur, auteur, compositeur.
Barbieri avec Carlos Gardel
Né à Buenos Aires le 25/09/1894
Mort à Medellin (Colombie) le 24/06/1935
Passionné de guitare dès son plus jeune âge, il composa non seulement un
grand nombre de tangos mais aussi de la musique folklorique.
En duo ou en trio, il donnait des concerts dans de petites salles jusqu’au
jour de 1919 où il se produisit devant Carlos GARDEL qui va l’engager.
Il l’accompagnera jusqu’en 1925 où Gardel partit en Europe pour une
tournée.

Carlos DI SARLI

Carlos DI SARLI 

est né en 1903 en Argentine, dans une famille italienne. Après une formation classique, il découvre le tango à 16 ans et compose sa première œuvre « Meditacion ».
En 1927, il crée son premier sextet et dès 1928 il grave ses premiers enregistrements pour RCA.
1939, l’Age d’Or du tango ne pouvait se passer de Carlos DI SARLI !

Tango l'origine

Histoire du Tango

Le Tango est né dans le port de Buenos Aires, des deux côtés du Río de la Plata entre 1850 et 1890. Sa danse s'est rapidement étendue aux quartiers du sud (San Telmo, Monserrat et Pompéi). Elle a connu une croissance parallèle à celle de la société argentine avec l’immigration européenne qui a fortement contribué à son évolution. Son acceptation populaire dans le monde entier le fera évoluer vers sa forme actuelle au début du XIXe siècle.

Vers 1860, les Gauchos créoles et riojanais, les marins, les Indiens, les noirs et les métisses dansaient plusieurs styles de musiques librement : valses (d’origine autrichienne et alpine),  le Pasodoble, le Tango andalúz, le Zarzuela, les danses écossaises, le Habaneras d'origine cubaine, la Polka, les Mazurcas, les gangs et les Milongas basés sur le Fandango, le Candombe des Noirs. A cette époque, il n'y avait pas de Tango comme on le connaît aujourd’hui. Les dialectes italiens et autres langues apportées par les immigrants furent absorbés et adaptés à Buenos Aires. La fusion inhabituelle de ces langues, savoirs et coutumes génèrera le phénomène du Tango et en parallèle une langue : le Lunfardo.

Vers 19OO Dans les quartiers naquit le « Tango arrabalero » qui scandalisait la société de l'époque car les hommes et les femmes dansaient très serrés. Les maisons closes, les Rancherías et les Boliches encourageaient le rapprochement des corps masculins et féminins et la recherche de la sensualité et du plaisir. Seules les humbles couches sociales de la banlieue cultivaient cette danse.
La danse était considérée comme vulgaire par les couches les plus conservatrices et fut condamnée par l'église et interdite par la police pour incitation au scandale, à la luxure et à la boisson alcoolisée… Son interdiction l’a contraint à danser dans des lieux cachés (jusqu'à son acceptation sociale au XIXe siècle) ce qui lui a donné une atmosphère de passion nostalgique.

« À l'abri dans l'obscurité de la nuit, de beaux hommes et jardiniers ont glissé leurs sentiments au plus profond d'un vers, d'une mélodie ou d'une danse étreignant leur ardent compagnon ».

Vers 1915Le son du bandonéon (d'origine allemande) est devenu essentiel pour accompagner les pianos, les guitares créoles, les contrebasses et les violons. 

Le Tango se renforce à l'aube du nouveau siècle : les jeunes fils de familles traditionnelles, qui fréquentent depuis longtemps les lieux « scandaleux » de Buenos Aires contribuent à son exportation vers l’Europe et à sa popularité.

En 1910, le Tango se danse dans les salons à Paris et augmente rapidement sa popularité dans le monde entier. Son glamour conquit les couches sociales les plus élevées de la société et se danse dans presque toutes les capitales européennes.

Le Tango est aujourd’hui considéré comme un besoin d'expression populaire.

L'évolution constante des chorégraphies de la danse Tango a permis de le garder vivant et actuel et lui a ainsi évité (comme d'autres formes de danse populaires) de devenir une simple mémoire scénique (Dixit Dinzel, 1994).


Jorge Luis Borges, célèbre écrivain argentin, a consacré de nombreuses pages aux histoires de  Malandras ou Compadritos , nourris de leurs propres expériences et des mythes que ces personnages représentaient.